Executando Rakugo em Inglês - Eiraku Kanariya, que está espalhando o Rakugo Inglês por todo o mundo, incluindo a comunidade japonesa. Ele foi recentemente convidado como intérprete principal no ``St. Louis Japan Festival'' realizado em St. Louis, Missouri, EUA, onde executou rakugo inglês. Como Rakugo é conhecido na América e em outros países? Perguntamos a ele sobre como o humor japonês é entendido e sobre outras formas de contar histórias nas quais os japoneses são atuantes, além do rakugo.
Orgulho da cultura japonesa
Kawai: Como você acha que os japoneses e nipo-americanos nos Estados Unidos percebem o rakugo? Você vê o Rakugo como uma cultura tradicional e a avalia?
Eiraku: Tanto japoneses quanto nipo-americanos estiveram ativamente envolvidos como membros da equipe do Festival do Japão, e eu senti que eles estavam muito orgulhosos da cultura japonesa, não apenas do rakugo. Rakugo ainda é relativamente desconhecido na cultura japonesa, por isso pode-se dizer que é um campo para o futuro.
Kawai: O próprio Rakugo era uma arte performática popular entre os imigrantes e comunidades na América e na América do Sul, mesmo antes da guerra? Existe algum registro de que o rakugo foi realizado como forma de lazer nos campos de internamento nipo-americanos durante a guerra?
Eiraku: Em 1961, Nippon Bei Shimbun publicou um livro com mais de 1.400 páginas chamado “Cem anos de história dos nipo-americanos nos Estados Unidos”, que também dedicou algumas páginas às artes cênicas do pré-guerra ao pós-guerra. -war Infelizmente, não há descrições de rakugo ou kodan. Kabuki, Shingeki, Gidayu, dança japonesa, Nagauta, Koto, Shakuhachi, Chikuzen Biwa, etc. são realizados na Costa Oeste desde o final do século 19, mas não sei nada sobre Rakugo. Nunca vi qualquer menção a apresentações de rakugo realizadas no acampamento.
Das três artes cênicas japonesas, rakugo, contação de histórias e rokyoku, a que mais interessava aos nipo-americanos era o rokyoku. O jornalista Kazuo Ito apresenta um mestre rokyoku da província de Saga chamado Momonakaken Namiemon em seu livro “North America Hyakunen Sakura”. Apelidado de "Nami-san", ele atuou no Havaí e em Los Angeles no início do século XX. Parece que ele também era popular como um benshi que fazia uso de rokyoku. Se eu tivesse uma máquina do tempo, gostaria de ver o katsuben do Sr. Nami.
Outra pessoa que vale a pena mencionar é Hideo Kikuchi, um Kibai de segunda geração de Los Angeles. Kikuchi, que nasceu em 1923, é conhecido como uma pessoa que contribuiu para a herança e o desenvolvimento da cultura japonesa ao desafiar várias artes cênicas após a guerra, como mandan, rōkyoku, todoitsu, ventriloquismo, etc., mas Rakugo não está incluído . sim.
Organizado para atender culturas estrangeiras
Kawai: Quando o rakugo inglês se tornou popular entre os estrangeiros? Há mais pessoas interessadas em aprender Rakugo em inglês? Que tipo de atividades você planeja realizar para aumentar o reconhecimento do rakugo no exterior?
Eiraku: Diz-se que foi iniciado em 1983 por Katsura Shijaku, um popular contador de histórias rakugo de Kamigata. Em 1984, ele apresentou uma história chamada “Summer Doctor” na Pensilvânia. Desde então, até 1996, realizamos eventos de rakugo inglês não apenas no continente dos Estados Unidos, mas também no Havaí e no Canadá. Sua versão em inglês de "Zoo", que é postada no YouTube, é frequentemente apresentada sob o título "White Lion" em Kamigata, e muitos artistas rakugo posteriores usaram isso como referência ao executar a versão em inglês de "Zoo Masu".
Eu acho que seu livro de 1988 “Shijaku's Action English Koza” (não-livro) é uma obra-prima interessante do ponto de vista da teoria cultural comparativa. Este livro inclui o roteiro de uma história que ele criou em inglês chamada “Robot Shizuka-chan”, que foi adotada em um livro didático de inglês do ensino médio de 1988 (Daiichi Gakushusha). Katsura Shijaku sem dúvida contribuiu para a difusão do rakugo inglês na década de 1980. Após sua morte em 1999, vários artistas de Rakugo começaram a fazer Rakugo Inglês seguindo seus passos, e eu também fui um daqueles que foi fortemente influenciado por ele e comecei a fazer Rakugo Inglês.
Satoshi Sugita, que é famoso por seu inglês para negócios, também demonstrou grande interesse pelo humor inglês e pelo rakugo, e publicou o roteiro em inglês de ``Rakugo no Messenger'' em ``Japanese and Western Short Stories'' (Asahi Evening News, 1981). O próprio autor disse que gostou deste livro.
Yukio Nakayama, o guia intérprete, também começou a executar o rakugo em inglês desde cedo. Nakayama publicou dois livros de rakugo em inglês pela IBC Publishing e um pela Kobunsha na década de 2000, mas como ele faleceu, não é mais possível confirmar quando ele começou. Entre os guias intérpretes, há muitos interessados no rakugo inglês. Parece que se você incluir uma versão abreviada de Rakugo ou um conto em inglês no guia como um trecho, o público ficará entusiasmado. Alguns dos alunos da minha aula de inglês Rakugo também trabalham como guias intérpretes.
Acho que o número de pessoas aprendendo inglês Rakugo está aumentando. Por um tempo, os livros didáticos de inglês do ensino médio apresentavam histórias como Zoo, Toki Soba e Donut Scary (uma paródia de Manju Scary), e alguns alunos e professores do ensino médio foram inspirados por eles. Alguns professores vêm às minhas aulas de inglês Rakugo porque acreditam que primeiro devem aprender para poder ensinar as crianças. Um de meus alunos, um estudante do ensino médio, me contou que quando estudou na Nova Zelândia por um ano, ele executou Jugenmu em inglês enquanto estava lá.
Quanto à expansão no exterior, atualmente tenho alunos nos Estados Unidos, Inglaterra e Nova Zelândia. A forma mais desejável seria eles estabelecerem uma base local e eu me juntar a eles e realizar eventos de rakugo em inglês juntos, e acho que o reconhecimento aumentaria mais rapidamente do que se apenas os japoneses fossem ao exterior para fazer isso. Se eu deixar isso sozinho, Rakugo pode seguir uma direção diferente, então acho melhor fazermos isso juntos.
Kawai: Rakugo é uma história baseada na vida de pessoas comuns, e o humor costuma ser zombeteiro ou autodepreciativo. Dependendo de como você encara as coisas, você poderia dizer que está zombando do próprio povo japonês, mas há alguma diferença na maneira como os nipo-americanos e outros estrangeiros percebem isso?
Eiraku: A risada de Rakugo é para o povo comum, em que as crianças zombam dos adultos e provocam risadas. Uma mulher provoca um homem e o faz rir. Acho que na era Edo, que era dominada por homens e mulheres, isso se inverteu, por isso o rakugo era tão interessante e querido pelas pessoas comuns. Portanto, não considero o riso em Rakugo autodepreciativo, mas do ponto de vista de um estrangeiro, algumas histórias podem ser percebidas como maldosas. Por exemplo, histórias como “Manju é assustador” e “Aritmética de Tsubo” são histórias sobre tentativas de enganar pessoas, portanto, a menos que você faça a suposição de que a pessoa que está sendo enganada é alguém que geralmente não tem escolha, isso acontecerá. possivelmente.
Yotaro é sinônimo de idiota e sofre bullying de Hachigoro e Kumagoro, mas tento retratá-lo como alguém que é amado por todos e é bem aceito e integrado à comunidade apesar de sofrer bullying. Existe uma história chamada “Dog's Eyes”. Os olhos dos cães são arrancados e os olhos dos humanos são reparados, mas alguns estrangeiros podem pensar que isso é crueldade contra os animais. Porém, mesmo entre os estrangeiros há pessoas que gostam dessa história e suas reações variam.
Redescobrindo o humor em inglês
Kawai: Como você tocou rakugo inglês em vários países, como foi se apresentar em outros países além dos Estados Unidos, como Inglaterra, Austrália, Nova Zelândia, Dinamarca, Laos, Geórgia e Cazaquistão? Por favor, conte-nos sobre uma performance memorável. Além disso, você acha que existem diferenças nos pontos de humor e na cultura do riso dependendo do país? Por favor, deixe-me saber se você tem algum exemplo específico.
Eiraku: Costuma-se dizer que os britânicos gostam de humor sarcástico, mas quando me apresentei na Inglaterra, pensei que a reação era a mesma dos americanos. Muitas vezes rimos nos mesmos lugares. O mesmo vale para o riso quando se faz isso em japonês. Acho que o riso no rakugo é universal. ``Kotougenmu'' é mais popular se eu fizer isso em inglês do que em japonês. ``Chihome'' é considerado uma obra-prima por causa de suas muitas risadas, mas também é bem recebido mesmo quando interpretado em inglês.
Mesmo em inglês, o seu estatuto de obra-prima é inabalável. Ao realizar Rakugo em inglês, você perceberá que Rakugo é uma história bem escrita. Nesse sentido, acredito que ao realizar o Rakugo em inglês, você será capaz de compreender a diversão e a profundidade do Rakugo em um nível mais profundo. Esta é a parte que as pessoas que só usam japonês podem não entender.
Por exemplo, quando tocamos “Jugenmu” na Inglaterra, houve risadas em lugares que não seriam engraçados em japonês. Depois que a mãe de Jugenmu embala seu bebê, Jugenmu, há uma frase como esta.
``Esta criança vai crescer e começar a frequentar a escola.''
A tradução em inglês é simples: “Ele cresceu e começou a frequentar a escola”. Depois de dizer essa frase em inglês, eu ri. Quando eu estava me apresentando no palco, fiquei um pouco chateado e pensei: "Sim! O que há de interessante nessa frase?" Mais tarde, quando perguntei ao público, a mãe disse: ``Shougen Mugen Mugo kalpa ni Shigeki, o cascalho do mar, a linha de água dos peixes, o fim das nuvens, o fim do vento, o fim do vento.' ' Enquanto a mãe chamava o nome da criança, a criança cresceu. Esta é uma reação que você nunca imaginaria se estivesse apenas fazendo japonês, e este é um dos grandes prazeres de fazer rakugo inglês.
As apresentações de rakugo inglês geralmente incluem workshops. Primeiro, explicarei como usar o kami-shimo do rakugo (superior e inferior), leques dobráveis e toalhas de mão. Depois disso, preparo alguns contos e faço com que o público os pratique em grupos, com aqueles que desejam fazê-lo sentados no estrado. Isto é especialmente emocionante para apresentações escolares. Também realizámos isto na Nova Zelândia e no Laos e, do ponto de vista dos estudantes, eles acham muito interessante porque os seus amigos estão a subir ao palco e a actuar.
Na Dinamarca, realizámos um workshop em grande escala porque os participantes no workshop eram artistas de teatro. Depois de explicar o Rakugo, os próprios participantes falaram sobre as suas próprias obras, bem como sobre a comédia dinamarquesa e os contos populares na forma de Rakugo, o que também foi muito interessante para mim. Neste ponto, é mais um intercâmbio cultural do que uma performance. Acredito que através de workshops como este, o Rakugo Inglês se tornará mais familiarizado com o país e o repertório do Rakugo Inglês aumentará.
Juntando-se à comunidade japonesa
Kawai: O que é a Semana Nisei na América? Existe alguma coisa que o diferencie de outros festivais japoneses?
Eiraku: Nisei Week é um festival para nipo-americanos que começou em Little Tokyo, em Los Angeles, em 1934, e este ano marca seu 90º aniversário, mas como houve lacunas durante a guerra e a pandemia do coronavírus, este ano marca o 82º aniversário. O ano de 1934 não foi muito depois da Grande Depressão, pelo que o festival tinha o significado de recuperação económica e também parecia ter o significado de colmatar a lacuna entre a primeira geração e a segunda geração. Embora ainda seja chamada de Semana Nisei, é vista como uma oportunidade para todos celebrarem a cultura tradicional japonesa, independentemente da filiação cultural.
O ano em que participei em 2015 foi o 75º aniversário. Os eventos incluem um concurso de beleza chamado Rainha Nisei, o Festival Tanabata e Aomori Nebuta. A atriz Tamlyn Tomita foi coroada Rainha em 1984, quando era estudante universitária. Ao final do festival, é realizado um desfile com famosos nipo-americanos em carros abertos. Até o momento, os atores Sesshu Hayakawa e George Takei serviram como convidados de honra (grandes marechais) para o desfile. Portanto, tem uma impressão mais colorida do que outros festivais Nikkei.
No verão de 2015, fiquei muito feliz e honrado por poder participar da Semana Nisei com a ajuda de um japonês local, o Sr. Tak Minei, pois senti como se tivesse ingressado na comunidade japonesa. Realizamos uma apresentação de rakugo no Miyako Hotel em Little Tokyo. Este é um hotel onde a figura heróica de Shohei Otani está pintada na parede externa. O local estava lotado e o público riu muito. Após o término do festival, recebi um certificado de louvor, que foi uma bela lembrança. Conheci Sunny Seki, autora de livros ilustrados, no festival, e a encontrei diversas vezes desde então no Festival do Japão, no Arizona. O Festival da Semana Nisei acontece todo mês de agosto e gostaria de participar novamente algum dia.
Kawai: Ouvi dizer que em St. Louis você interagiu com japoneses que contam histórias nos Estados Unidos, mas que tipo de entretenimento é contar histórias? Sobre o que falamos e como falamos sobre isso? É uma das comédias?
Eiraku: No Festival do Japão, conheci um contador de histórias japonês chamado Yasu Ishida. Baseado em Ohio, ele trabalha principalmente no Centro-Oeste como contador de histórias e mágico profissional. Eles aparecem em vários festivais japoneses e fazem apresentações escolares.
Desta vez também, ele disse que depois do St. Louis Japan Festival, ele logo se apresentaria em outros festivais japoneses. Existem apenas quatro contadores de histórias japoneses nos Estados Unidos, incluindo ele, e muitas vezes me perguntaram se Eiraku gostaria de mudar sua base para os Estados Unidos. Isso não acontecerá tão cedo.
Quando olhamos as performances de Yasu Ishida e sua mentora Kuniko Yamamoto, vemos não apenas a contação de histórias de rakugo e folclore, mas também artes visuais utilizando magia, kendama, tamasudare, guindastes de origami, máscaras, instrumentos musicais, etc. muitos aspectos práticos, tornando-o uma arte cênica de fácil compreensão para crianças. Yasu também canta “Kochō no Mai” da esposa japonesa. Em vez de ser uma comédia, é uma performance com muitas nuances que pretende apresentar a cultura japonesa como um todo.
Uma das piadas cômicas de Yasu é que a razão pela qual os japoneses são ruins em inglês não é porque são japoneses, mas porque a culpa é dos livros didáticos usados no Japão. Essa é uma piada que os japoneses usam para zombar em outros países, porque estão aprendendo frases que nunca usarão na vida, como “Isto é uma caneta”. É um pouco autodepreciativo.
Um número crescente de japoneses está fazendo comédia stand-up nos EUA e no Reino Unido, e essa forma de comédia está mais diretamente ligada ao riso do que à narrativa. Da década de 1980 à década de 1990, uma comediante japonesa chamada Tamayo Otsuki atuou nos Estados Unidos. Quando eu estava na América em 1984, Tamayo estava abrindo uma casa de comédia em Los Angeles.
“Quando você pensa nos japoneses, você tem a imagem de pessoas sérias que usam óculos e ternos azul marinho, mas não é o caso. Japoneses e americanos são iguais. Os homens japoneses também são obscenos.” fazendo. Depois disso, tornou-se popular e passou a se apresentar em lugares como Las Vegas.
"Os americanos hoje são mimados. Quando eu era criança, cresci ouvindo dos meus pais que eu caminhava 16 quilômetros até a escola. Quando eu era criança, bombas atômicas foram lançadas sobre Hiroshima e Nagasaki.
A reação dos americanos é mista, mas acho incrível que Tamayo possa dizer algo assim casualmente por meio do comédia stand-up. Apenas Tamayo poderia abordar o tema da bomba atómica em Sudan Tap. Ela publicou vários livros no Japão na década de 1990, incluindo “Comédia + Como superar a discriminação através do AMOR TAMAYO” (Kaikai Publishing), e é claro que ela viveu uma vida terrível, tentando sobreviver na América de qualquer maneira. Masu. Sua comédia não foi bem recebida no Japão, onde a fala costuma ser um tabu, mas gostei.
Kawai: Como aconteceram suas apresentações anteriores na América, incluindo o Festival do Japão em St. Louis? Você foi abordado ou convidado por Eiraku?
Eiraku: Existem vários casos em que abordamos você ou somos convidados. O primeiro Festival da Semana Nisei foi possível graças a um dos meus alunos que tinha uma conexão em Los Angeles, e um japonês local entrou em ação. Nossas atividades foram cobertas pela mídia local, como o Rafu Shimpo, e as pessoas que viram isso nos disseram para virmos ao Arizona também, então pudemos participar do Festival do Arizona no ano seguinte. Sem a população local trabalhando nisso, isso não seria possível. Isto é o mesmo para apresentações locais no Japão.
© 2024 Ryusuke Kawai